إحساس فني بالرهبة أمام عظمة الكون
رمالٌ وأضواءٌ وحجارة، في عمل منيرة القادري الفني الذي أسمته "الرُبع المقدس" (في إشارة إلى صحراء الربع الخالي الشهيرة)، لا تعرض فيه تلك الصور الخيالية المعتادة عن الصحراء بقدرما تقدم فيه صورا مبهرة لمناظر طبيعية بعيدة أشد البعد عن كل مدنيَّة.
وقد قدّمت الفنّانة الكويتيّة عملها الفنيّ للجمهور يوم افتتاح المعرض معرّفةً به. ويتكوّن العمل من تماثيل من الزجاج سوداء اللون متناثرةٍ هنا وهناك، ومن عرض فيديو يرافقه نصٌّ مكتوبٌ وموسيقى تصويريّة. وتترك تلكم الصور المتحرّكة المعروضة على الجدار الأبيض الضخم وسطَ القاعة الداكنة أثرًا عظيمًا في النفس.
وسرعان ما يدرك الزائر أنّ القادري تتناول فنيّا مواضيع ذات طابعٍ دوليٍّ، مثل مسألة البحث عن مستقبلٍ للجنس البشريّ القابع تحت أغلال الأزمة المناخيّة. وهي تتبنّى في هذا الإطار صراحةً وجهة نظرٍ عربيّة تجاه تلك المسائل المطروحة.
انطباعاتٌ آتيةٌ من "الربع الخالي"
وتتراقص على شاشة العرض الحائطي صورٌ تُظهر كثباناً رمليّةً وتضاريس صخريّةً وفراغاتٍ شاسعةً وسط صحراء الربع الخالي، ذلك "المربع الفارغ" الواقع بين المملكة العربيّة السعوديّة والإمارات العربيّة المتّحدة وعُمان واليمن. في حين تبيّن صور شريط الفيديو ضآلة الإنسان في وجه قوى الطبيعة. وهنا لا مناص من أن تطفو تساؤلاتٌ عن معنى الحياة وعن جذور الوجود البشري على وجه الأرض.
وُلدت منيرة القادري بالعاصمة السينغاليّة دكار عام 1983، ولكنّها ترعرعت في مسقط رأس والديها الكويت. وفي سن السادسة عشر انتقلت إلى طوكيو حيث درست تخصّص الفنون العابرة للوسائط والذي تخرّجت منه بالحصول على شهادة الدكتوراه عام 2010. وبعد بضعة أعوامٍ قضتها ببيروت انتقلت إلى العاصمة الألمانيّة برلين حيث تقيم حاليًّا.
وتتناغم اللقطات التي التُقِطَتْ من فوق طائرةٍ مسيّرةٍ (درون) تجوب أجواء الربع الخالي مع التماثيل الزجاجيّة السوداء الكرويّة الشكل والمنتصبة أمام شاشة العرض الحائطي. وتشكل قصّة رحلات الاستكشاف التي قام بها الرحّالة البريطاني سانت جون فيلبي، والتي جاب خلالها صحراءَ الربع الخالي في ثلاثينيات القرن المنصرم حلقة الوصل التي تربط محتويات هذا المشروع ذي الوسائط المتعدّدة.
كائنٌ خيالي ذو قدراتٍ أسطوريّة
وفي حين أن المستشرق جون فيلْبي كان يبحث عن أطلالٍ لمدينةٍ عتيقة، فإنّه قد اكتشف حفرةً لسقوط نيزكٍ، كأوّل أوروبي في تلك البقعة الخالية من الحياة البشرية، وأطلق على تلك الحفرة اسم الـ "وبَر". ولم تكن الحفرة -التي ظنّ المستكشف البريطاني أنّها فوّهة بركانٍ خامد- في الحقيقة سوى حفرةٍ ناجمةٍ عن اصطدام نيزكٍ آتٍ من السماء. ويُعتبر موقع الوبر إلى يومنا هذا أفضل مثالٍ لحفرة سقوط نيزكٍ عُثر عليها على وجه الأرض.
ولكن منيرة القادري ترى في بقايا النيزك تلك أكثرَ من مجّرد معلمٍ جيولوجي. إذ يتحوّل الوبر في عملها الفنيّ إلى كائنٍ خياليٍّ ذي قدراتٍ أسطوريّة حلّ من الفضاء على كوكب الأرض. إذ نسمع الوبر في المقاطع الصوتيّة المصاحبة للفيديو وهو يتلو مقتطفاتٍ من يوميّات جون فيلبي ممزوجةً بسردٍ لمعلوماتٍ مذكورةٍ في مجلّاتٍ علميّة وأيضًا أناشيد دينيّة.
وتوضّح الفنّانة قائلةً: "ليس بوسع المرءِ إن أمسك حجارة نيزكٍ بقبضته إلّا أن ينتابه شعورٌ روحانيٌّ بأبعاد الكون السرمدي والذي نتواصل نحن البشر معه على الدوام ".
وهذا الشعور بالرهبة أمام عظمة الكون هو ما كانت تطمح الفنّانة الكويتيّة لإيصاله من خلال معروضاتها الفنيّة. وتذكّرنا تلك المنحوتات الزجاجيّة بلآلئ الوبر، تلك الحجارةِ السوداء المشعّة المتناثرة على سطح حفرة سقوط النيزك، والتي نشأت لحظة ارتطام هذا الأخير برمال الصحراء. وفي الوقت ذاته فإن أشكال تلك الحجارة الشبيهة باللؤلؤ إشارةٌ لعصر ما قبل اكتشاف النفط بالكويت، يوم كان الغوص لصيد اللؤلؤ لا يزال المصدر الأساسي الذي يجني منه الناس قوت يومهم.
من خيمة البدو إلى ناطحات السحاب
وتنتمي منيرة القادري إلى جيلٍ شابٍّ من الفنّانين والفنّانات العرب الذين تناولوا تبعات الطفرة النفطيّة التي شهدتها بلدانهم على مجتمعاتهم.
فلقد كانت التحوّلات الثقافيّة والاجتماعيّة التي تلت بداية استخراج النفط تحوّلاتٍ جذريّة. فجدّ منيرة القادري مثلًا كان يعمل منشدًا على ظهر قاربٍ لصيد اللؤلؤ. فقد قلب استخراج النفط في غضون فترةٍ وجيزةٍ من الزمن حياةَ الناس بالمنطقة رأسًا على عقب، إذ انتقلوا في ظرف جيلٍ واحدٍ من العيش في خيام الصحراء إلى ناطحات السحاب ومن ركوب الإبل إلى سيّارات المرسيدس.
وهي تشبّه حلول عصر النفط في منطقة الخليج العربية بغزو كائناتٍ فضائيّة، تمامًا مثل الوبر، ذلك الكائن الخرافي الآتي من الفضاء الخارجيّ. وتعتقد القادري بأنّ النموذج المستورد من الغرب لمفهوم التقدّم قد جعل سكّان المنطقة يتناسون جذورهم الثقافيّة بالكامل.
فإلى يومنا هذا ما برح الرخاء الاقتصاديّ لمنطقة الخليج وثقافته الاستهلاكيّة المفرطة يدين للنفط بكلّ شيء، وهو ما نتجت عنه أزمةٌ نفسيّةٌ حادّةٌ تتراوح بين الإحساس بالرفاهيّة وبين الشعور بحالةٍ من الخواء الداخليّ. ولذا فإن اللون الأسود للتماثيل الزجاجيّة يشير إلى دور النفط في بلورة كلّ شيء. ولكن الفنّانة منيرة القادري على قناعةٍ بأنّ أولئك الذين ما زالوا يذكرون عصر ما قبل النفط هم وحدهم فقط من سيكون بإمكانهم تطوير مستقبلٍ خالٍ من هذا الوقود الأحفوري.
فلسفة جماليّة الحزن
ولكن، وكما تعتقد منيرة القادري، فإنّ مجتمعات الشرق الأوسط قد أزاحت ذكريات الماضي من وعيها الجماعيّ، ولهذا السبب يُلاحظ غيابٌ كليٌّ لكلّ فكرٍ وتصوّرٍ يمكن الاعتماد عليهما لتحديد وجهة مسار التطوّر المستقبليّ لتلك المجتمعات. وتضيف قائلةً: "تشهد سرديّات مجتمعاتنا حالةً من الانهيار، فلا وجود لأيّ رؤيةٍ للمستقبل البتّة. إنّ الوضع السائد في الشرق الأوسط مؤلمٌ ومأساويّ".
"وعلى الرغم من ذلك فإنّي أرى في سوداويّة الشرق تلك بعدًا جماليًّا"، فهي تقارن بين تلك السوداويّة وبين التقليد الغربيّ الذي يلزم الفردَ بشعور الفرح الدائم، وذلك لإظهار التفاوت بين الثقافتين. وليس من المستغرب إذن أن رسالتها للدكتوراه كانت بعنوان "جماليّة الأسى في الشرق الأدنى". إنّ المستقبل يبدو مظلمًا، ولكن هناك أصواتٌ فاعلةٌ وحيويّةٌ لفنّانين شبّان وشابّاتٍ مثل القادري والذين يمتلكون قدراتٍ إبداعيّةٍ خارقة.
وبعد أن حطّ معرضها رحاله في كلٍّ من أمستردام وبيروت ولندن وجدّة والكويت والدوحة وطوكيو ومدينة غوتينغن الألمانيّة، ها هو معرض منيرة القادري قد حلَّ ضيفاً على مدينة ميونخ الألمانية (وذلك في الأصل حتّى يوم 21 يونيو / حزيران) في متحف بيت الفن في مدينة ميونخ الألمانيّة [تمّ تمديد فترة المعرض إلى يوم 30 أغسطس / آب من سنة 2020].
كلاوديا مِندِه
ترجمة: صهيب زمّال
حقوق النشر: موقع قنطرة 2020